ソポトで開催された第 1 回 Baltic Horizo​​ns コンペティション

ポーランドのトライシティは最近、バルティック ホライズンズ コンペティションという新たな宝石を獲得しました。 この国際彫刻コンテストでは、生態学的および社会的変革と現代世界における人間の役割について、批判的でオープンな議論が行われます。 特にバルト海地域とポーランドの都市ソポトに焦点を当てています。

第１回目では、フィンランド、ラトビア、リトアニア、ポーランドの文化機関や10人のアーティストとのコラボレーションが開始された。 4月28日にヴェルニサージュが行われ、優勝者アンドリウス・ラバシャウスカス（LT）が発表された。 初版には、ロッタ・マッティラ (FIN)、カリーナ・カイコネン (FIN)、オーガスタス・セラピナス (LT)、ジリックス・ボジス (LV)、クリスス・サルマニス (LV)、エビタ・ヴァシジェヴァ (LV)、マルティナ・ヤストシェブスカ (PL)、ウカス・スロヴィエツ ( PL）とイザ・タラセヴィチ（PL）が参加し、コンテストのために作成された作品コレクションとアーティストの回顧作品の一部（2018年のロッタ・ムッティラの「In Security」など）を展示します。

コンテストの物語は、環境と人間の関係を強調し、人間と自然の驚くべき永遠に続く絆に焦点を当てています。 バルト海地域の芸術家の作品は、個人だけでなくコミュニティの重要性を強調し、風景について熟考することを促します。 キュレーターのマリオラ・バリンスカ氏は次のように語った。

「展覧会の仮タイトルは「人新世 – 人類時代の終わり」でした。 説明するまでもなく、これはバルティック ホライゾンのグループ展の背後にある意味を伝えています。目覚めて、立ち止まって、自分を取り巻くものと、危機的現実にどのように関係できるかを見てください…自然は苦しんでいます。」

電線、月、田舎、バイオコンクリート、変化に対する反対の効果、産毛効果、人間の防御システム、苦しみから現れる真珠…これらすべては、鑑賞者が州内で賞賛できる展示の意味の一部です。ソポトのアートギャラリー。 作品は、移行と調整（パンデミック、気候変動、移住など）に直面している人間について主観的に語り、その変化との関係が人々の状態にどのような影響を与えるかに焦点を当てています。 メインギャラリーの壁には、汚染されていない田園風景を描いた短編映画が上映されています（下の画像）。 ルドニキの築100年のサウナの一部（オーガスタス・セラピナスによる作品）は、前述の投影物の近くに配置され、あたかも村の別荘のように見え、展覧会の物語とその空間が融合して構成されています。

あたかもこの建築には、「瞑想に身を委ね、自然は美しいものを大切にしましょう」という意味が込められているかのようです。 一方、これは視聴者が気候変動による憂慮すべき結果に言及しているアーティストのプロジェクトに共感するのに役立ちます。

間違いなく、展示会のデザインセットは Baltic Horizo​​ns コンペティションの重要な部分です。 美しく配置された空間は調和がとれており、読みやすく解釈しやすく、訪問者がコレクションの背後にある理由を理解するのに役立ち、体験に影響を与えます。 魔法の背後にいるのは誰ですか? ポーランドのスタジオ、Gdyby Designです。

アーティストにとって新たなチャンスが中央ヨーロッパの地図上に現れました。 バルト海流域のアーティストとコミュニティを結び付けます。 新しい国際彫刻コンペティション「Baltic Horizo​​ns」がソポトの都市空間を開拓しています。

この機会に、私たちは主催者および審査員と話すことができて光栄でした。ソポト市長のヤツェク・カルノフスキー氏、ラトビア国立博物館のヴィタ・ビルザカ氏、ソポト国立美術館の館長エウラリア・ドマノフスカ氏、そしてマリア氏。 Rosa – ERGO Hestia のオンライン マーケティング ディレクター。 今年期待できる競争の段階、その背後にある目標、そしてバルト三国関係の強化について。

参加アーティストは世代も芸術的観点も異なりますが、人間の状態に対する感受性は共通しています。 コミュニティや個人に焦点を当て、人類の未来を探求し、それほど暗くない物語を提供し、環境を保護するための可能な解決策を示します。 一つ確かなことは、すべては私たちの責任だということです。 Baltic Horizo​​ns コンペティションの第 1 回に参加するには、フィンランド (EMMA – エスポー近代美術館)、ラトビア (ラトビア国立博物館、リガの美術館取引所)、リトアニア (ビリニュス現代美術館)、ポーランド (国立美術館) のパートナーから参加します。グダニスク）が招待されました。

主催者の代表者と独立した専門家で構成されるコンテストの審査員は、実現するプロジェクトを 1 つ選択しました。 アンドリウス・ラバシャウスカス (LT) が制作した「The Landsort Deep」と題された選ばれた作品は、「彫刻都市としてのソポト」プロジェクトの一環として、この秋ソポトの北部公園で公開されます。

「受賞したアンドリウス・ラバシャウスカスのプロジェクトは、バルト海の底の否定的なバージョン、つまり地元住民やソポトのゲストが座ってリラックスし、気候問題について考える機会を持つ公共スペースの作成を前提としています。 目的は、環境への悪影響が少ない、古くから知られている未加工の素材と原始的な作業技術を使用して、ミニマリストの彫刻オブジェクトを作成することです。」 – キュレーションテキスト。

ラバシャウスカスのプロジェクトでは、夜間、彫刻はスマート照明システムを通じて照明され、現在の気候異常を視覚的に表現する役割を果たします。 気温が年平均を超えると、彫刻は赤い光を発します。 寒い日には、光が落ち着いたブルーの色合いに変わります。 気温が年間平均値と一致すると、光は通常の白色を維持します。 白い大理石の使用は、石の中に閉じ込められ草の中に沈んでいく溶けた氷を象徴しており、絶滅の危機に瀕している氷河の窮状についての意識を高める記念碑として機能します。 アーティストはソポトに数か月滞在して、街の風景の一部となる彫刻を制作します。

したがって、リトアニアは、その代表であるアンドリウス・ラバシャウスカスだけでなく、リトアニアの豊かな地理、歴史、文化と巧みかつ微妙に作品を結び付けているオーガスタス・セラピナスにも誇りを持っています。 彼のコンペ作品は「ソポトの雪だるま」と呼ばれています。 このアーティストのプロジェクトは、2019 年にリガで雪のない冬を目撃したという個人的な経験に触発され、根底にある原因について熟考するようになりました。 彼は、ソポトの住民が作った雪だるまを基にして、都市の空間にオブジェクトを作成することを構想しました。 アーティストは乾式鋳造法を使用して型を成形し、環境に優しいコンクリートで鋳造します。 ただし、プロジェクトの実現はソポトに雪が降るかどうかに左右される。

フィンランドを代表する彫刻家ロッタ・マッティラは、人間の本質を浮き彫りにするために動物の姿を巧みに利用しています。 コンテストに彼女は「Your Move」という作品を発表した。 彼女のコンセプトは、アートワークの基礎としてチェス盤を使用することを中心に展開していましたが、従来のチェスの駒の代わりに、ソポトで見つかった地元の鳥類を表現した等身大のブロンズ彫刻を構想しました。 これらの彫刻には、白鳥、カモメ、絶滅危惧種のオジロワシなどの生き物が含まれます。 彼女の作品では、ワシは女王のいない孤独な黒の王として描かれます。

フィンランドのスピリットはカアリーナ・カイコネンからも披露されました。 彼女は都市景観の形成を専門とし、Baltic Horizo​​ns コンペティションのために「Carrying Wave」を考案しました。 アーティストは、回復力、順応性、再生の象徴としてよく見られる柳の木からインスピレーションを得ました。 しだれ柳は悲しみとも関連しており、それが芸術家に人間と母なる自然との関係について熟考するきっかけを与えました。 彼女のプロジェクトは、柳の葉に似た大きな葉の彫刻です。

ラトビアのアーティスト、Ēriks Božis は、インスタレーション、オブジェ、写真、モーションだけでなく、セット デザインも手がけています。 彼は、リエパーヤのビーチにある注目すべき「風のパビリオン」の作者です（恋人たちにとってインスタ映えする有名なスポットです！）。 彼は、「水中ロタンダ」を作成するバルティック ホライズンズ コンペティションとのコラボレーションにアプローチしました。 このアーティストのプロジェクトは、海面上昇に伴ってバルト海沿岸が沈下する現象を明らかにした海洋学研究所所長ウェスワフスキ教授の講義がきっかけとなった。 ボジスの彫刻は、それぞれ直径 15 cm のさまざまな長さの相互接続された 40 本のパイプで構成され、ロタンダの形をした直径 10 メートルの円形を形成しています。

才能はそこで終わりません。 ラトビアの彫刻家エビタ・ヴァシジェヴァは、コンクリート、鉄筋、金属プロファイルなどの建築材料を探求して、魅惑的な芸術作品を制作しています。たとえば、以下の画像に示されているような、バルト海トリエンナーレ 14 のために制作された回顧作品「無限のフロンティア」（ヴィリニュス現代美術センター）。

エビータは独自の美学を確立し、空間、建築、記憶、人体の間の新しく驚くべき関係を指摘します。 Baltic Horizo​​ns 展のために、彼女は「Observers」を思いつきました。 この彫刻は、人体に似た抽象的な塊を描写し、複数の穴と、目を表す色付きのガラス球を運ぶサポート生物を特徴とします。 これらの目は、バルト海に向けられた過去、現在、未来のさまざまな観察者を象徴しているでしょう。

ラトビアを代表するもう一人のアーティストであるクリス・サルマニスは、人間の状態を反映する象徴的な要素を提示する自然と音を使った作品を制作しています。 彼はソポトを彼の作品「ピクニック」で歓迎したいと考えていました。 この彫刻は、危険物から身を守るように設計された危険物レベル A の防護服を着た人物を描いています。 海を眺めたり、雲を写真に撮ったり、ブランコに座ったり、開けていないお弁当を持ったり、興味津々で木に触ったりする日常的な屋外の風景が描かれています。

最後になりますが、このコンテストでは 3 人のポーランド人アーティストが参加します。 マルチメディア アーティストのマルティナ ヤストジェンブスカは、はかなさ、再生、神話の解体をテーマに活動し、素晴らしいインスタレーションやオブジェを制作しています。 彼女は、科学活動において顕著な成果を上げた優れた若手科学者に贈られる教育科学大臣賞（2022年）、文化分野の若手クリエイターに対するグダニスク市賞（2019年）、国際NES賞などを受賞しています。アーティスト・レジデンシー・アイスランド（2017）、第4回グダニスク・アート・ビエンナーレのグランプリ（2016）、グダニスク市文化奨学金（2016）。 Baltic Horizo​​ns コンペティションでは、彼女は「Sad Unicorn」プロジェクトを作成しました。 芸術家は、視覚表現における豊かな伝統のため、ユニコーンを作品の焦点として選びました。 ユニコーンは多くの文化で見られ、暴力や恐怖と結びつけられる他の多くの神話上の生き物とは異なり、純粋さ、美しさ、感受性、共感を表します。 ヤストジェンブスカの「悲しい一角獣」は悲しみと失望を体現しており、地球から消滅する絶滅危惧種の生き物の運命を象徴しています。

イザ・タラセヴィチは、気候変動による脅威を含む多様な脅威を乗り越える現代の個人に焦点を当てており、グループ展では「自然はそのままでいるのか？」という作品を発表した。 彼女のインスピレーションの源は、海の波の地形の魅惑的な魅力と、刻々と変化する流れによって呼び起こされる時間の感覚から生まれました。 彼女は、地元の職人たちの共同作業によって命を吹き込まれた社会彫刻である共有スペースを構築するという提案を出しました。 選ばれた形は、自然のリズムと生物学的な時間の経過の相互関係を表す、円の象徴的な意味を体現しています。

最後になりましたが、ウカシュ・スロヴィエツは、過去、特にポーランドの歴史に絡み合った不快な主題に恐れることなく立ち向かいました。 コンテストに向けて、彼は「シックス・フィート・アンダー」という作品を考案した。 スロヴィエツの彫刻は、娯楽と不安の両方を提供し、人々を魅了する可能性を秘めています。 地面に空いた穴が乱れた海水しぶきで満たされたミニマルな構図が特徴です。 穴のデザインは、伝統的な良いケーシングや都市の噴水に美的に似ています。 このプロジェクトは、「時を刻む気候の時限爆弾」を表す、水位の上昇に関して気候学者が鳴らした緊急警報に触発されました。

Gdyby Studio が手配した展示スペースは、コンペティションのテーマに対応する Baltic Horizo​​ns 展のために制作された作品で構成されていますが、アーティストの過去の作品も展示されています。 キュレーターは、ウォールペイントを使用してスペースをナビゲートするのを手伝いました。これにより、アーティストの回顧展の作品とコンテスト用に作られた作品が強調され、区別されます（下の画像）。

コンテストの物語は、人間と環境の関係を強調しています。 さらに言えば、発表された作品はどれも人間と自然を中心に据えており、作品を見ながら思索にふけることがいかに重要であるかを強調しようとしています。 現代世界のことを少し忘れて、周囲の自然とその贈り物に没頭し、音、あるいは沈黙の中で、自然とコミュニケーションを試みてみませんか？ Baltic Horizo​​ns コンペティションは、アート プロジェクトが都市とその生息地に実際の影響を与えることができる一例であり、人々は現代における人間の状況や、環境と都市の景観との関係についての対話にオープンです。

バルト海の地平線は、目覚めのメロディーを奏でます。人間として、私たちは自動化を減らし、より多くの関係性と反省を必要としています。 集合的な展示は、私たちを取り囲む資源である生命を味わいましょうという、明確でシンプルでありながら複雑なメッセージを伝えています。 誰かと時間を共有し、絆を築いてみましょう。 危機を解釈しているにもかかわらず、今年のバルティック ホライズンズ コンペティションは前向きなものであり、私たちは未来に反応し、影響を与え、未来を変えることができます。

このプロジェクトの重要な要素は、生態系保護と危機世界における人類の状況をテーマに住民が創造的に活動することでもある。

展覧会に付随して、州立美術館とヘスティア芸術の旅財団が主催する魅力的な教育プログラムも実施されます。 アーティスト主導のミーティング、専門家や活動家との討論会、子供や若者向けのワークショップなどが含まれます。

間違いなく、ソポトの国立美術館は、すべての出席者にとってダイナミックで没入型の体験を生み出しています。 日付を保存！

ソポトの州立美術館 - ソポトの州立美術館

2023年4月28日～6月18日

アーティスト：ロッタ・マッティラ (FIN)、カーリナ・カイコネン (FIN)、オーガスタス・セラピナス (LT)、アンドリウス・ラバシャウスカス (LT)、エリクス・ボジス (LV)、クリスシュ・サルマニス (LV)、エビタ・ヴァシリエワ (LV)、マルティナ・ヤストシェンブスカ (PL)、ウカス・スロヴィエツ(PL)、イザ・タラセヴィチ (PL)

キュレーター: Mariola Balińskaキュレーター協力: Katarzyna Kaus、Maja Murawska

コンテストの主催者および共催者には、ソポト市、ERGO Hestia、ヘスティア芸術の旅財団、および州立美術館が含まれます。

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2023/05/29

モニカ・ジャスコウィアク

アレクサンドラ・ジャニカ

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